Le design graphique amérindien documenté dans un nouveau livre

Brian Johnson, membre de la Nation amérindienne Monacan, a publié le 15 septembre « Designed to Be Red: Native & Indigenous Graphic Works » chez DelMonico Books. L'ouvrage compile plus de 200 ans de design graphique créé par des Autochtones issus de 144 nations, tribus et groupes culturels distincts.

Le livre vise à déconstruire le mythe selon lequel l'histoire du design aurait débuté exclusivement en Europe au 19e siècle. Johnson décrit ce projet de trois ans, initialement motivé par une demande de la galerie Poster House à New York, comme une démarche vers la « souveraineté culturelle ». Sa propre origine autochtone et sa longue carrière en tant que designer, curateur et associé du studio de design Polymode ont fourni la base pour la collecte des contributions.

« Designed to Be Red » présente plus de 200 œuvres graphiques représentant un large éventail d'expressions autochtones. Johnson soutient que l'histoire traditionnelle du design occidental ne correspond pas aux visions du monde autochtones, souvent conçues comme des réseaux interconnectés. Le livre met en lumière des œuvres significatives pour des mouvements tels que l'American Indian Movement.

Le processus de curation a impliqué de combler les lacunes de l'archivage traditionnel. De nombreuses œuvres manquaient de documentation ou d'attribution correcte, bien qu'elles fussent connues au sein de leurs communautés. Johnson a cherché à réintégrer les noms et les récits de ces artistes et designers dans l'histoire du design.

Le livre inclut également des contributions d'autres universitaires et designers autochtones, tels que Dr. Jessica Moore Harjo et Jackson Polys. Le titre « Designed to Be Red » joue sur le double sens en anglais des mots « red » (rouge) et « read » (lire), signifiant à la fois la catégorisation externe et l'acte de s'engager avec les récits autochtones et de les comprendre.